1913年

在杜尚巴黎的工作室，他将自行车车轮倒置在凳子上，偶尔旋转它只是为了观看。 虽然《自行车轮子》已经成为他的第一个现成品，但是杜尚否认它的创作是有目的的。他说：“我喜欢看它，就像我喜欢看着壁炉里的火焰一样。” 直到几年后他才开始在纽约制作现成品，他才将自行车车轮看作是现成品。

但有些滑稽的是，1915年，杜尚把工作室搬到美国之后，他的姐姐苏珊娜给他打扫房间时，把《自行车轮》这件作品当垃圾给扔了。估计杜尚自己也觉得很可惜，于是他在1951年又重新创造了两个副本。《自行车轮子》被认为是第一个动力雕塑。现收藏于纽约现代艺术博物馆。

现成品艺术

杜尚最广为人知的作品“现成物艺术品”系列，将日常用品进行轻微的调整并放置在新的环境当中，他不断挑战着艺术的定义，将许许多多古怪的想法转化为艺术品。《自行车轮》是杜尚的第一件现成品作品：一只安装在板凳上的车轮。这种嘲弄审美原则、赞扬荒唐行为、宣传反艺术的态度对后来的艺术思想有特别重要意义的影响。

现成品成就了杜尚，颠覆了传统意义上的美，为杜尚提供了一个成功的载体，它不涉及美与丑和所谓艺术的趣味。就像美国画家德库宁说的：“杜尚一个人发展了一场运动——这是一个真正的现代运动，但实际上杜尚一直与它及之后的一切运动若即若离，并不是它们当中任何一个真正意义上的参与者。

之后美国的当代艺术受杜尚的影响，杜尚观念的本质是取消艺术及反对传统美学，而那些追随者不但没有取消艺术，反而利用杜尚的反传统美学观念扩大了对艺术的范畴，可能是杜尚始料未及的结果。其中，大部分艺术家们继续发展着他们的作品，同时，新一代艺术家则利用了杜尚观念艺术的策略，来阐释他们对于世界的不同体验。美国艺术家从此在杜尚开创的这条“观念主义”艺术之路大踏步探索前进了。如波普艺术（Pop Art）是杜尚的现成品艺术的直接延伸；装置艺术（Installation Art）更进一步突破了架上艺术的局限；环境艺术（Environmental Art）走出室内空间；大地艺术（Land Art）是现成品艺术的终极样式。上述种种艺术流派并不仅为美国所延续，在西方许多国家都有存在着，这意味着，杜尚的影响并不仅限于美国，即使这样，谁也不能否认美国人将杜尚的思想发挥到了极致。